MARGARITA XIRGU en Chile

Margarita Xirgu 1937 @CDAE.TMS

 

Margarita Xirgu i Subirà, fue una actriz sobresaliente, una figura relevante en la historia del teatro español, pero aquí no voy a trazar su semblanza, sino que me voy a limitar y sólo destacar su paso por Chile.

 

Para abundar en su vida personal y artística, les sugiero, la lectura del libro Margarita Xirgu. de mi amiga Antonina Rodrigo García (biógrafa de la Xirgu), que cuenta con varias editoriales y ediciones.

 

Por supuesto la contenida en la Wikipedia:

 

https://es.wikipedia.org/wiki/Margarita_Xirgu

 

Así como la web que su sobrino-nieto Xavier Rius i Xirgu a dedicado a la artista:

 

http://www.margaritaxirgu.es/index.htm

 

En éste preámbulo, debo expresar mi gratitud, una vez más, al Centro de Documentación de las Artes Escénicas del Teatro Municipal de Santiago, por su generosidad y gentileza, al permitirme llevar a cabo esta investigación.

Margarita Xirgu©Amadeo.Nuevo Mundo

 

Primera visita a Chile en 1913.

 

Durante la primera gira por Sudamérica en el año 1.913, Margarita Xirgu visita Chile por primera vez. Debutó con "Magda" de Herman Sudermann con el actor Emilio Thuillier y siguió con "Salomé" de Oscar Wilde, "Electra" de Hofmannsthal y otras obras de dramaturgos españoles como Benavente, Marquina y Álvarez Quintero. Actuó en Santiago y en Valparaíso con un éxito clamoroso.

 

Segunda visita a Chile en 1923.

 

La segunda vez que Margarita Xirgu visita Chile es durante la tercera gira sudamericana en el año 1923, junto con el destacado actor Alfonso Muñoz.. Visitaría también Argentina, Uruguay, Perú, Venezuela, Puerto Rico y Cuba. Según manifestaría a su hermano, Margarita se encontraba mejor que nunca.

 

“yo no sé hablar de otra cosa, ni vivo para otra cosa, que el teatro”. Margarita Xirgu.

 

Tercera visita a Chile. Año 1937.

 

A principios de 1937, durante su cuarta gira por Sudamérica, ya se llevaban seis meses de guerra civil en España y una vez terminados los contratos de su compañía en Hispanoamérica, Margarita decide regresar a España, pero desde Madrid el Consejo Central del Teatro de Bellas Artes, le aconseja que no lo haga y continúe actuando en las repúblicas sudamericanas.

 

Dicho Consejo presidido por Josep Renau, Antonio Machado de vicepresidente, el secretario Maz Aub y los conocidos vocales, Jacinto Benavente, Enrique Díez-Canedo, Cipriano Rivas Cheriff, Rafael Alberti, Alejandro Casona y otros, le hacen llegar el siguiente escrito:

 

"Nos parece útil señalarle con qué placer la veríamos actuando entre nosotros: pero el Consejo entiende que su incorporación a las actividades teatrales de nuestro país, por importante que sea, no lo es tanto como la labor artística y política que puede desarrollar en Sudamérica. Sus éxitos tienen, por su valor artístico, además de su importancia intrínseca, la extraordinaria de ser usted a manera de representante de la España que lucha por su integridad"

 

Dado lo cual Margarita desiste de su intención y se propone seguir actuando en el cono sur de América.

 

9 Febrero.- La Nación - El Imparcial. Anuncian la inminente llegada de Margarita Xirgu

 

17 Febrero.- Se abría el abono (15 funciones) para la temporada en el Teatro Municipal de Santiago.

 

10 Marzo, miércoles.- El Mercurio. Anuncia su llegada después de una temporada en el Teatro Municipal de Lima. Llegará el domingo y su debut se espera para el martes.

 

12 Marzo, viernes.- El Mercurio. Margarita Xirgu, llegará el domingo día 14 a Valparaíso con el vapor "Aysen" de la Cia. Sud-americana de Vapores y de allí se desplazará en un tren hasta la Estación Mapocho de la capital, que será  recibida por una multitud de incondicionales.

 

Margarita Xirgu y Amelia de la Torre

 

La "Compañía Española de Dramas y Comedias" la componen los siguientes artistas:

Actrices: Antonia Calderón, Eloisa Cañizares, Isabel Gisbert, Juana Lamoneda, Emilia Milán, Isabel Pradas, Teresa Pradas, Amalia Sánchez Ariño, Amelia de la Torre y Margarita Xirgu.

Actores: Enrique Álvarez Diosdado, Emilio Ariño, Gustavo Bertot, Luis Calderón, José Cañizares, Alberto Contreras, Alberto Contreras (hijo), José Jordá, Pedro López Lagar, Alejandro Maximino, Miguel Ortín, Miguel Ramírez y C. Rivas Cherif (Director).

 

15 Marzo, lunes.- El Mercurio. Aparte del Teatro, a Margarita Xirgu le subyuga la música y el campo.

 

17 Marzo, miércoles.- Teatro Municipal de Santiago (TMS)

            Tarde: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca.

            Noche: "La Dama Boba" de Lope de Vega

 

18 Marzo, jueves.- TMS.

            Tarde: "La Dama Boba" de Lope de Vega

            Noche: "Como tu me quieres" de Luigi Pirandello

 

19 Marzo. Viernes.- TMS.

            Tarde: "Como tu me quieres" de Luigi Pirandello

            Noche: "Fuente Escondida" de Eduardo Marquina

 

20 Marzo, sábado.- TMS.

            Margarita Xirgu, es recibida por el Presidente Alessandri.

            Tarde: "Fuente Escondida" de Eduardo Marquina

            Noche: "La Malquerida" de Jacinto Benavente (estreno de la temporada)

 

21 Marzo, domingo (de Ramos).- TMS.

            Matinée (15:00 h.) "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca.

            Tarde: (18:30 h.) "Vidas Cruzadas" de Jacinto Benavente

            Noche: (22:00 h.) "De muy buena familia" de Jacinto Benavente

           

            "Las gentes de teatro son extraordinariamente ingenuas, porqué viven en la ilusión perpetua".  Eleonora Duse

 

22 Marzo, lunes.- TMS

            Tarde: "De muy buena familia" de Jacinto Benavente

            Noche: "Los fracasados" de Henri René Lenormand, traducida por Joaquín Montaner. No apta para señoritas, por el ambiente y lenguaje realista.

 

23 Marzo, martes.- TMS

            Tarde: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca

            Noche: "Los fracasados" de Henri René Lenormand

 

24 Marzo, miércoles.- TMS

            Tarde: "Los fracasados" de Henri René Lenormand

            Noche: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca (estreno)

 

25 Marzo, jueves.- TMS

            Tarde: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

            Noche: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca. Última representación.

 

26 Marzo, viernes (Santo).- TMS

           Tarde: "Auto de las Donas que envió Adán a Nuestra Señora" (Auto sacramental 

            anónimo del Siglo XV).

          Noche: "El gran teatro del Mundo" (Estreno del Auto Sacramental de Calderón de la Barca). El espectáculo se inició con el estreno del paso de comedia "Las Aceitunas" de Lope de Rueda.

Margarita Xirgu ©MAE

27 Marzo, sábado.- Contraen matrimonio los artistas miembros de la Compañía Dramática Española. Antonia Calderón y José Jordá a las 11:00 horas en la Parroquia del Sagrario. La madrina fue Margarita Xirgu. 

 

            Lo celebraron con un almuerzo íntimo. A las 12:00 Margarita Xirgu y Luis Calderón ofrecieron un almuerzo de boda en el Restaurante Bahía, ambientado por la Orquesta Bahía del maestro Lacasia con un programa seleccionado de música española.

 

            TMS.

            Matinée (15:00 h.) "Vidas Cruzadas" de Jacinto Benavente

            Tarde (18:30 h.) "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

            Noche (22:00 h.) Estreno de "Nuestra Natacha" de Alejandro Casona

 

28 Marzo, domingo de Resurrección.- TMS.

            Matinée: "De muy buena familia" de Jacinto Benavente

            Tarde: "Nuestra Natacha" de Alejandro Casona

            Noche: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

 

29 Marzo, lunes.- TMS

            Tarde: "Nuestra Natacha" de Alejandro Casona

            Noche: "Otra vez el diablo" de Alejandro Casona

 

30 Marzo, martes. TMS

            Tarde: "Otra vez el diablo" de Alejandro Casona

            Noche: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

 

31 Marzo, miércoles. TMS

            Tarde: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

            Noche: "Un día de Octubre" comedia de amor de George Kayser   (estreno)

 

1 Abril, jueves. TMS

            Tarde: "Un día de Octubre" comedia de amor de George Kayser

            Noche: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca

 

2 Abril, viernes. TMS

            Tarde: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca, a petición del público.

            Noche: "Yerma" de Federico García Lorca (espectacular estreno)

 

3 Abril, sábado. TMS

            Tarde: "Un día de Octubre" comedia de amor de George Kayser

            Noche: "Yerma" de Federico García Lorca, con grandioso éxito, siendo muy ovacionado el cuadro de "Las Lavanderas"

 

4 Abril, domingo. TMS

            Matinée: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

            Tarde: "Yerma" de Federico García Lorca

 

5 Abril, lunes. TMS

            Tarde: "Yerma" de Federico García Lorca

            Noche: "La Princesa Bebé" de Jacinto Benavente (Estreno, comedia de escenas de la vida moderna)

 

6 Abril, martes TMS

            Tarde: "La Princesa Bebé" de Jacinto Benavente

            Noche: "Yerma" de Federico García Lorca

 

7 Abril, miércoles. TMS

            Tarde: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca

            Noche: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

 

            Las Últimas Noticias.- Se hace eco del éxito unánime reconocido por la crítica de la labor artística de Isabel Gisbert, integrante de la Compañía y gran promesa del teatro español.

 

8 Abril, jueves. TMS

            Tarde: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

            Noche: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca

 

            Nacional.- Destaca el éxito del primer actor Pedro López Lagar.

            Imparcial.- Destaca las grandes condiciones de la actriz Juanita Lamoneda.

M. Xirgu en La Zapatera Prodigiosa

 

9 Abril, viernes. TMS

            Noche: Sensacional estreno de "Santa Juana" (Juana de Arco) de Bernard Show, con una gran puesta en escena, a causa del difícil montaje escénico, se suspendió la función vespertina.

            El Imparcial.- Entrevista al primer actor de la Compañía de Margarita Xirgu, Pedro López Lagar (37 años) casado con Juanita Lamoneda.

 

10 Abril, sábado TMS

            Tarde: (18:08 h.) "Santa Juana" de Bernard Show

            Noche: "La noche del sábado" de Jacinto Benavente

 

11 Abril, domingo TMS

            Matinée: Por última vez y a petición del público "Yerma" de Federico García Lorca

            Vermut: (18:30) "La noche del sábado" de Jacinto Benavente

            Noche: "La noche del sábado" de Jacinto Benavente y "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

 

12 Abril, lunes TMS

            Vermut: (18:30) "La noche del sábado" de Jacinto Benavente

            Noche: (22:00) Estreno "La Sirena Varada" de Alejandro Casona

 

13 Abril, martes TMS

            Tarde: "Santa Juana" de Bernard Show, a petición del público.

 

14 Abril, miércoles TMS

            Vermut: (18:30 h.) última vez y a petición del público "Nuestra Natacha" de Alejandro Casona

            Noche: (22:00 h.) Programa doble, estreno de "Electra" de Hugo von Hoffmannsthal y "La Zapatera prodigiosa" de Federico García Lorca.

 

15 Abril, jueves TMS

            Vermut: "El gran Teatro del Mundo" de Calderón de la Barca y "La Zapatera prodigiosa"             de Federico García Lorca

            Noche: "El gran Teatro del Mundo" de Calderón de la Barca y "La Zapatera prodigiosa"                 de Federico García Lorca.

 

16 Abril, viernes TMS

            Tarde: (18:03 h.) "Santa Juana" de Bernard Show

            Noche: (22:00 h.) Estreno de "Fuenteovejuna" de Lope de Vega.

 

17 Abril, sábado TMS

            Tarde: (18:30 h.) a petición de público, "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca.

            Noche: (22:00 h.) "Fuenteovejuna" de Lope de Vega.

 

18 Abril, domingo TMS

              Matinée (15:00 h.) "Santa Juana" de Bernard Show

            Tarde: (18:30 h.) "Electra" de Hugo von Hoffmannsthal y "La Zapatera prodigiosa" de Federico García Lorca.

            Noche: (22:00 h.) "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca, a petición del público y por última vez.

 

19 Abril, lunes TMS

            Tarde: (18:30 h.) "Fuenteovejuna" de Lope de Vega

            Noche: (22:00 h.) "Ni al amor ni al mar" de Jacinto Benavente

 

20 Abril, martes TMS

            Tarde: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca

            Noche: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

           

            Se anuncia: Última semana de Margarita Xirgu en Santiago, pues debe actuar en el                     Teatro Odeón de Buenos Aires.

Margarita Xirgu. Abril 1937©CDAE.TMS

 

21 Abril, miércoles TMS

            Tarde: "Ni al amor ni al mar" de Jacinto Benavente

            Noche: A beneficio de Margarita Xirgu. Función de honor de Margarita Xirgu, estreno de "Mariana Pineda" de Federico García Lorca.

            TRIUNFO APOTEÓSICO !!.

 

22 Abril, jueves TMS

            Tarde: "Mariana Pineda" de Federico García Lorca

            Noche: "Yerma" de Federico García Lorca

 

23 Abril, viernes TMS

            Tarde: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

            Noche: Estreno de "La Prudencia en la Mujer" de Tirso de Molina.

 

24 Abril, sábado TMS

            Tarde: "La Prudencia en la Mujer" de Tirso de Molina

            Noche: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca, última función.

 

25 Abril, domingo TMS

            Matinée: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

            Vermut: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca

            Noche: "Mariana Pineda" de Federico García Lorca

 

26 Abril, lunes TMS

            Última función y despedida de la Compañía Española de Dramas y Comedias. Únicamente noche: Estreno de "Medea" de Lucio Anneo Séneca, traducción de Miguel de Unamuno (obra de mucha labor escénica y grandes esfuerzos a la artista). Con la cooperación de la  Orquesta Sinfónica de Santiago (40 profesores), dirigida por Theo Buchwald. Música de Gluck.

 

27 Abril, martes TMS

            Cuando ya tenía todos sus baúles listos para embarcarse hoy con rumbo directo a Buenos Aires, la eximia actriz catalana celebró ayer una conferencia telefónica con el Sr. Quiroga del Teatro Odeón de Buenos Aires para postergar dos días su debut, anunciado para el  sábado, a fin de satisfacer los insistentes ruegos del público de Santiago para que se quedara unos días más en el Teatro Municipal de Santiago. El empresario accede.

            Tarde: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca

            Noche: "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca

 

28 Abril, miércoles TMS

            Tarde: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

            Noche: "Yerma" de Federico García Lorca

 

29 Abril, jueves TMS

            Tarde: "Yerma" de Federico García Lorca

            Noche: "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

 

30 Abril, viernes TMS

            Noche: "Yerma" de Federico García Lorca

 

1 Mayo, sábado TMS

            Matinée: (15:00 h.) "Yerma" de Federico García Lorca

            Tarde: (18:30 h.) "Bodas de sangre" de Federico García Lorca

            Noche: (22:00 h.) "Mariana Pineda" de Federico García Lorca

 

2 Mayo, domingo TMS

            Tarde: "Mariana Pineda" de Federico García Lorca

            Noche: "Medea" de Lucio Anneo Séneca, traducción de Miguel de Unamuno, con la Orquesta Sinfónica de Santiago, dirigida por Theo Buchwald. Luego los integrantes de la Compañía se desplazaron en automóvil hasta Mendoza en la noche.

 

3 Mayo, lunes

            Estaba previsto que desde Mendoza a las 14:00 tomaran el FF.CC. Argentino en viaje directo hasta Buenos Aires.

            Después de 46 días de actuación triunfal en el Teatro Municipal de Santiago, Margarita Xirgu se despide con su "Medea" (tragedia que deja totalmente agotada a la gran actriz), los concesionarios del Municipal debieron conseguir de ella que aceptara el viaje en avión hasta Buenos Aires, ya que sería agotador el recio viaje cordillerano.

 

4 Mayo, martes

            Parte el martes por la mañana desde el aeropuerto de Los Cerrillos en el Douglas "Santa Silvia" de la PANAGRA directo a Buenos Aires donde llega por la tarde.

            Buenos Aires. Teatro Odeón. Noche: Debuta con "Doña Rosita la soltera" de Federico García Lorca.

 

Si he efectuado una anotación pormenorizada de las actuaciones de Margarita Xirgu en Chile, es por dos motivos. El primero para darnos cuenta de la agotadora frecuencia de sus actuaciones, en las que en cada una de ellas, daba el máximo de talento, emoción y brindaba una actuación excelente, con el goce de un público entregado y correspondido ante el alarde de sus facultades físicas y dramáticas. El segundo motivo es también para hacernos a la idea de la intensidad del intercambio entre la artista y su público, ante el gran número de actuaciones en tan poco tiempo, lo cual melló positivamente en el corazón de Margarita, ante el gran afecto demostrado por el público santiaguino, dentro y fuera de las tablas.

 

La Xirgu, estudiando en su cama

Cuarta visita a Chile. Año 1939.

 

El éxito obtenido en Chile y su gran acogida, hace que vuelva a Santiago en 1939, con un repertorio idéntico al de dos años atrás, incluyendo sólo como novedad, a "Hamlet" de Shakespeare de la que ella es su protagonista.

 

Al cabo de poco tiempo, su salud se resiente y en Octubre tiene una recaída, decidiendo interrumpir su vida errante que llevaba desde que salió con el vapor “Orinoco” desde Santander el 30 de Enero de 1936. Así que, por razones de salud, concreta su residencia definitiva en Santiago de Chile y también piensa en retirarse de la escena.

 

Sin embargo, la Xirgu le comenta a Cipriano Rivas Cherif: “...no quiero hacer pública mi decisión porque si recobro la salud, yo sé que no voy a poder vivir mucho tiempo alejada del teatro”.

 

Margarita Xirgu, decidió arrendar una casa de campo rodeada por una preciosa huerta, para de esta manera, le sirviera de ayuda para recuperar su salud.

 

Dos años más tarde, en 1941, conoce a través de la prensa, su procesamiento en España por el Tribunal de Responsabilidades Políticas. Se la condena a la confiscación de todos sus bienes y al extrañamiento a perpetuidad, como así fue, otro duro revés para la gran artista.

1941 Boda de M. Xirgu y M. Ortín

 

En Abril de 1941, Margarita se casa con el actor y compañero Miquel Ortín en Santiago de Chile y pasan a convivir en un chalet de la calle de Renato Sánchez en la distinguida comuna de Las Condes, en el jardín Margarita plantó un sauce y con el tiempo llamó a su casa “El Sauce”, decoró su vivienda el afamado escenógrafo Santiago Ontañón.

 

En seguida el chalet “El Sauce” fue objeto de continuas reuniones de intelectuales, actores y personalidades vinculadas con el arte y el teatro en particular, tanto chilenas como españolas. Fue Ontañón quien insistió y forzó a que la Xirgu volviera a los escenarios. Al poco tiempo Margarita fundó la Escuela de Arte Dramático, con carácter privado, aunque situada en una dependencia del Teatro Municipal de Santiago que éste cedió a la eminente actriz. Al año siguiente dicha escuela quedó vinculada al Departamento de Extensión Cultural del Ministerio de Educación chileno, dependiendo de la Universidad de Chile, convirtiéndose en la Escuela de Arte Dramático de Chile.

1940 M. Xirgu. Cédula Identidad de Chile

 

A esta Escuela de Arte Dramático, colaboraron entre otros, su marido Miquel Ortín, Santiago Ontañón, el actor Edmundo Barrero, el escritor y periodista del diario La Libertad de Madrid), Antonio Lezama, que daba clases de Literatura Dramática, el dramaturgo español José Ricardo Morales, Eduardo Ugarte y otros. De la primera promoción de actores salieron los catalanes Jorge y Alberto Closas.

 

El 20 de Junio de 1941, Margarita Xirgu junto a un primer grupo de alumnos salidos de su Escuela, representan la obra “El enfermo imaginario” de Molière en el Teatro Municipal de Santiago y al mes siguiente lo hizo con la obra “El paquebote Tenacity” de Charles Vildrac con un segundo grupo de alumnos suyos. Seguirían las representaciones de obras como “San Martín” de Eugenio Orrego Vicuña, “La zapatera prodigiosa”, “Bodas de Sangre”, “Yerma” y  “Doña Rosita la soltera”, obras del gran poeta y dramaturgo español Federico García Lorca.

 

1943 La Xirgu, leyendo Discurso Jocs Florals

En 1943 es nombrada Presidenta del Consistori dels Jocs Florals de la Llengua Catalana en Santiago de Chile. En este mismo año su marido Miquel Ortín manifiesta que no estaban muy a gusto con el trabajo de Margarita en Chile con la dependencia de la Extensión Cultural, dado lo cual Margarita firma un contrato con el Instituto Auditorio de Montevideo, trasladándose a Uruguay junto con algunos colaboradores como Santiago Ontañón, dirigiendo la temporada de teatro de aquel año.

 

En 1944, además del teatro, Margarita daba recitales de poesía en la Radio Nacional de Agricultura de Santiago, con poemas de García Lorca, Alberti y Vicente Huidobro. En la temporada de teatro del Teatro Municipal, actuaron jóvenes promesas procedentes de la Escuela de Arte Dramático como Ferry Bator, Gustavo Bertot Jr., Alberto Closas, Jorge Closas, Lenco Franulic, Alicia Lasanta, Eduardo Naveda y Pablo Walkeron.

 

Margarita Xirgu en 1947

Debido al enorme éxito de la representación de Mariana Pineda en el Centro Republicano de Montevideo, con decorados de Ontañón que tuvo que realizar en cinco días, al haberse quemado en Chile los que en su día hiciera Salvador Dalí. El gobierno uruguayo solicitó a Margarita Xirgu que realizase una gira por todo Uruguay con las obras El matrimonio y Mariana Pineda.

A partir de 1946 se dedica a dirigir y actuar en obras de teatro por Argentina y Uruguay. Ha partir de 1949 fija su residencia en Uruguay y a partir de 1958 edifica una casa en la zona denominada de Punta Ballena, muriendo el 25 de Abril de 1969 en Montevideo por un paro cardíaco sobrevenido durante una intervención quirúrgica.

 

 

Frase de PABLO PICASSO

Pablo Picasso en su estudio (1946)

Durante su extensa e intensa vida, Pablo Picasso, pronunció multitud de frases que han quedado para la posteridad. 

Hay una de ellas que desde la primera vez que la oí o la leí, siempre la he tenido presente en todo momento.

La frase es: “Cuando me dicen que soy demasiado viejo para hacer una cosa, procuro hacerla en seguida”

Picasso, nos hace reflexionar en el tiempo y la vida que pasa rápidamente y que debemos aprovechar el tiempo y vivir plenamente la vida.

Nunca la circunstancia de ser viejos, nos debe impedir de que podamos hacer el que nos propongamos o el que nosotros queramos. Nos hemos de sentir valientes para llevar a término cualquier cosa y hacerla en seguida.

Cuando ya uno acumula muchos años, siempre nos compadecemos de no haber realizado todo aquello que habíamos pensado o que teniendo la oportunidad de hacerlo, no lo hemos llevado a cabo.

Quien más vive, es quién más cosas hace en la vida.

Manos con ramo de flores.
Picasso (21.ABR.1958)

IRVING BERLIN

Irving Berlin al piano.

Hace ya unos años, cuando se emitía el programa “El Mirador Musical” en RTV, el cual estaba a mi cargo, como guionista y productor. Era un programa de una hora dedicado a realzar la figura de un compositor, estilo musical, biografía de un/una cantante célebre o alguna historia relacionada con la música.

Me acuerdo que hice una edición dedicada al gran compositor IRVING BERLIN, bastante desconocido del público, dicho sea de paso, a tenor de la repercusión que tuvo. Lo cierto es que despertó el interés de innumerable público y porqué no decirlo, la sorpresa que les causó de oír unas canciones muy conocidas, pero que ignoraban su autor.

Ahora ya pasados unos años, resuenan en mí, por así decirlo, dichas piezas musicales, recordando la biografía de su autor: IRVING BERLIN. Para los que puedan estar interesados en esta apasionante vida y también para todos aquellos de Ustedes que tal vez no hayan oído hablar de tan insigne música, me permito redactar una breve biografía con una referencia de algunas de las composiciones más célebres.

Irving Berlin cuando joven

IRVING BERLIN, fue uno de los compositores más prolíficos que ha dado América, quizá el que más. En palabras de Jerome Kern “El no ocupa una plaza en la música americana. Él, es la música americana”. Su nombre verdadero era Israel Isidore Beilin y nació el viernes 11 de Mayo de 1888 en una población llamada Tyumen o probablemente Mogilev (Bielorrusia) en la Siberia rusa, la familia de Beilin era de origen judío, su madre Lena Jarchin, su padre Moisés Beilin, junto a sus seis hijos emigraron a los Estados unidos de Norteamérica, adoptando el nombre de Bailine, Irving era el más pequeño de todos, cuando tenía tres años se instalan en el Lower East Side de Nueva York. Su padre Moisés que era rabino, consiguió un trabajo como certificador de carne, siguiendo, claro está, la ley “Kosher”, trabajo que tambiñen alternaba como cantor en una sinagoga.

Cuando Irving tenía unos ocho años (1896), asiste a la muerte de su padre e inmediatamente se pone a trabajar para sobrevivir y ayudar a su familia. Primero vendiendo diarios por la calle, pero también realizaba, al mismo tiempo, algunas actuaciones, cantando en la calle, para conseguir algunas monedas más que sumarlas a las que conseguía con la venta de diarios. Esta dura experiencia en su infancia, le dejó una huella profunda en lo que respecta a la valoración del dinero que tuvo siempre Irving.

Después también trabajó como camarero en un café, hecho que también le marcó para el resto de su vida. Irving Bailine, trabajó primero en el café Callahan, después lo hizo en el Pelham’s Café sito en Chinatown, como camarero cantante. Su propietario dándose cuenta de su inusual desparpajo, le propuso que escribiera una canción original que identificase el Pelham’s Café por encima de su competencia. Y así lo hizo, la tituló “Marie from Sunny Italy”, por ella cobró la suma de 37 centavos de dólar, pero he aquí que al imprimir la partitura, erróneamente pusieron como autor: Irving Berlin y a partir de ese momento, pasó a la historia como IRVING BERLIN.

Alexander's Ragtime Band

Irving escribía tanto la letra como la música de sus canciones, sin embargo no llegó a aprender nunca a leer un pentagrama mas allá de un nivel elemental, valiéndose de conocidos y posteriormente su secretaria, que le transcribía sus canciones al pentagrama. Las primeras canciones como “Sadie Salome (Go Home)” “The Mesmerizing Mendelssohn Tune” y “Oh How That German Could Love” entre otras, tuvieron un éxito modesto, pasaron casi desapercibidas. Pero al llegar el año 1911 escribió “Alexander’s Ragtime Band”, la que verdaderamente lo lanzó como una de las más importantes estrellas del Tin Pan Alley. El ragtime era un estilo que había hecho famoso a Scott Joplin una década anterior, pero que convirtió a Berlin en una figura indiscutible de la composición. Curiosamente el año 1927, dieciséis años después, esta canción ocupó las primeras posiciones del Hit Parade. También la versión de Louis Armstrong en el 1937, al año siguiente escaló al número 1 en la versión de Bing Crosby y Conee Boswell y también la versión de Crosby y Al Jolson figuró en el Top 20 del año 1947. Posteriormente cabe destacar las versiones de Mercer, Lutcher, Ray Charles, etc. En definitiva esta canción tuvo más de una docena de versiones de éxito durante más de 50 años.

Una de las canciones que también tuvo innumerables versiones exitosas es la de “Blue Skies” que fue incluida en el célebre film The Jazz Singer (El cantante de jazz).

Irving Berlin se casó dos veces, la primera con la cantante Dorothy Goetz que lamentablemente justo en su viaje de luna de miel a Cuba, contrajo la fiebre tifoidea que le condujo a su muerte al cabo de cinco meses en el año 1912 a la edad de 20 años. El dolor por la pérdida le incapacita para trabajar, pero eso no le impide componer y crea la canción “When I lost you” dedicada a su esposa fallecida y que llegó a ser uno de sus éxitos más populares.

Irving Berlin y Ellin MacKay

Su segunda esposa fue Ellin Mackay, era escritora y heredera de una fortuna de origen minero, era católica irlandesa-americana, se casaron en una ceremonia civil el lunes 4 de Enero de 1926, pese a la oposición, por motivos religiosos, de ambas familias. El padre de ella, la desheredó, no obstante Berlin le asignó los derechos de su canción “Always”, que le rindió constantes y abundantes beneficios. Irving Berlin y Ellin Mackay tuvieron cuatro hijos, tres hijas Mary Ellin, Linda Emmet y Elisabeth Peters y un hijo Irving Berlin junior que desafortunadamente murió al cabo de un año de nacer, justo el día de Navidad de 1928.

Irving Berlin (Soldado)

Irving Berlin participó en la Primera Guerra Mundial, creando la revista musical Yip Yip Yaphank , en la cual participaban más de 350 soldados y tuvo mucho éxito. La canción God Bless América se convirtió verdaderamente en un himno para América.

En 1920 funda su propio teatro Music Box un verdadero escenario para dar a conocer su repertorio de musicales. También participó en la Segunda Guerra Mundial, pero no físicamente porqué ya era bastante mayor, lo hizo mediante la revista musical This is the Army que se estrenó el sábado 4 de Julio de 1942, contaba con un reparto de más de 300 soldados y  estuvo en los escenarios de Broadway durante tres años, después hizo una gira por EE.UU. y posteriormente en Europa. Por su importante y valiente contribución al ejército, fue reconocido con la Medalla al Mérito por el presidente Truman.

Uno de los hitos en la vida de Irving Berlin fueron los musicales, uno de los que tuvo más éxito fue “Annie Get Tour Gun” allá por el año 1946, producido por Richard Rogers y Oscar Hammerstein II, basado libremente en la vida de la tiradora Annie Oakley, el libreto fue escrito por los hermanos Fields. De este espectáculo se hicieron 1.147 representaciones, una de sus canciones fue “There’s No Business Like Show Business” que después se incorporó al film del mismo título. De este film también se hizo famosa la canción “Lazy” que hizo famosa la cantante y actriz Marilin Monroe. En suma se trata de uno de los mejores musicales de Berlin.

La creación de Irving Berlin es muy extensa, extensísima, son muchísimas canciones y melodías, alrededor de 3000, creadas en sus 101 años de vida, también se le registran 21 espectáculos de Broadway y produjo 17 películas. Si tuviera que destacar una de sus canciones, quizás seria White Christmas (Navidades Blancas o Blanca Navidad) con ella ganó el Óscar a la Best Music y Canción Original, una de las siete nominaciones que recibió Berlin a lo largo de su extensa carrera musical. El single que lleva esta canción fue uno de los más vendidos en todas las categorías, hasta que en 1998, Elton John, creó la canción Candle in the wind, en homenaje a Diana de Gales.

No todo en Irving Berlin fueron éxitos, también obtuvo sonoros fracasos, como los musicales Miss Liberty (1949) Call Me Madam (1950) no llegó a ser considerado un fracaso, pero estuvo muy cerca de ello. Su último espectáculo Mr. President (1962) si fue un fracaso rotundo, que hizo que se retirara de la escena pública. No obstante, Irving recibió en 1968 el Premio Grammy a su larga carrera musical, a partir de entonces vivió recogido en su casa, uno de los últimos actos a que asistió, fue en 1986 en las celebraciones por el centenario de la Estatua de la Libertad. El año 1988 ya no celebró su centenario, falleciendo el viernes 22 de Septiembre de 1989 a la edad de 101 años a causa de un ataque al corazón. Está enterrado en el Woodlawn Cemetery en el Bronx de Nueva York.

Por último una cita del gran Irving Berlin: 

“La vida es un 10% lo que haces y un 90% cómo te lo tomas”

 

COVID-19 en CHILE

Al llegar a Barcelona a mediados de Mayo, mis amistades y familiares me interrogaban acerca del ¿porqué en Chile la pandemia del COVID-19 estaba haciendo estragos, cuando en Europa se atisbaba ya una salida, o al menos una disminución de casos y un control sobre la misma?.

Es difícil dar una respuesta fidedigna a esta pregunta cuando no se es un experto, pero trataré de hacerlo, ante la insistencia de mis allegados. 

Chile. Hechos:

En Abril 2021 los casos positivos diarios se acercaban a los diez mil (9.171) que ocupaban 4.544 camas UCI a principios de Mayo 2021, a principios de Junio 2021 por primera vez las personas menores de 40 años lideran la ocupación de unidades críticas (723 hospitalizados).

Últimamente se registra un alza en la internación de personas mayores de 70 años, esto es debido a una menor respuesta inmune en los adultos mayores debido principalmente a dos causas: la circulación de nuevas variantes y a la inmunosenescencia (envejecimiento del sistema inmune, es decir una menor respuesta inmunológica debido a la edad).

La vacunación va más lenta que las mutaciones del virus.

En Chile se llevan administradas más de 20 millones de dosis. Casi un 60% de la población objetivo ya ha completado el esquema de vacunación. No se entraría en la llamada inmunidad de “rebaño” hasta alcanzar el 70% de la población vacunada, pero conviene recordar que la vacuna no es todo.

Para hacerse una idea de la vacunación en el mundo a día 3 de Junio 2021, Israel iba por delante con un 60% de población vacunada, le sigue Canadá 59%, Reino Unido 58,3%, Chile 56,6% EE.UU. 51%, etc. 

Antes de analizar las causas y las soluciones que acontecen en Chile, voy a hacer un breve repaso de las vacunas y variantes del coronavirus que nos afecta.

Vacunas:

-       AstraZeneca PLC (Vector modificado de adenovirus de chimpancé) 75% (215 países)

-       Pfizer BioNTech Inc. (ARN mensajero (ARNm) en una partícula lipídica).

-       Moderna. (ARN mensajero (ARNm) en una partícula lipídica).

-      Sinovac Biotech Ltd. (SinoVac – CoronaVac) (Virus inactivado). Es la más inoculada en Chile. Las autoridades chilenas en Abril 2021, decían que tenía un 67% de eficacia en la prevención de infecciones sintomáticas, un 85% de eficacia contra hospitalización y un 89% de eficacia en la prevención de casos graves. Tasa de efectividad general se mantiene aproximadamente en un 65,3%. La vacuna Sinovac ha demostrado que es buena para proteger de la mortalidad y enfermos graves, sin embargo, su eficacia no es tan grande en cuanto a impedir los contagios. (Por eso hay que mantener las medidas sanitarias, los aislamientos y cuarentenas).

-       Sputnik V (Dos vectores de adenovirus modificado Ad26 1ª dosis y Ad5 2ª dosis).

-       Janssen de Johnson & Johnson. (Adenovirus humano que lleva ADN).

-       CanSino Biologics (Adenovirus humano que lleva ADN).

 

Coronavirus. La glicoproteína S, 

 

en azul, rodea el SARS Cov-2

 

Variantes del COVID-19:

Del virus SARS-COV-2, existen más de 4.000 variantes en el mundo (7 en Chile) sin embargo, sólo algunas de ellas merecen la atención y preocupación por parte de las autoridades sanitarias.

A que se llama variante o mutación: al virus diferente del virus original de Wuhan, se tienen en cuenta el comportamiento virológico y clínico, si es más contagioso o mortal, si afecta más a un grupo de población que a otro, etc.

Los virus van mutando porqué es su naturaleza. El virus quiere sobrevivir, así que al reproducirse produce una mutación que lo hace adaptarse, ya que de otro modo moriría y se extinguiría. Sobrevive el más apto, el que se transmite más rápido y consecuentemente enferma a más gente. De las variantes más sobresalientes destacan:

Variante Reino Unido (B.1.1.7): (Alpha o Británica) Entre un 36% y 75% más contagiosa y un 64% más mortal (4.1 muertes x 1.000 casos) (frente al 2,5 del coronavirus clásico)

Variante sudafricana (B.1.351). (Beta) Aumenta un 20% el riesgo de morir en el hospital. Se observa que es más agresiva y se ha demostrado que algunas vacunas tienen una eficacia sustancialmente reducida.

Variante Brasil (P.1) (B.1.1.248). (Gamma). Adquirió 17 mutaciones, incluido un trío en la proteína spike (K417T, E484K y N501Y) asociadas con una aumento de la unión al receptor ACE2 humano. Está mutando de manera que podría tener una mejor capacidad de evadir los anticuerpos. Podría ser 1,7 a 2,4 veces más transmisible.

Variante Brasil (P.2 Rio de Janeiro) En Brasil hubo un descontrol de la pandemia, lo que hizo que una gran cantidad de virus circulara por el país, ocasionando más posibilidades de mutación. Debido a esta acumulación de mutaciones se genera un cambio estructural mayor de la cepa, por lo que ya no es una diferencia en una o dos proteínas, sino que estructuralmente se considera un virus distinto al original. Se ha demostrado que esta variante es doblemente contagiosa, respecto del linaje original del COVID-19

Variante India (B.1.617.2) (Delta) Variante con origen en la India, que ha ido propagándose rápidamente en más de 80 países: Reino Unido, Portugal, Argentina, México, Perú, etc.

Variante California (B.1.427/429)

Variante Nigeria (B.1.525)

Variante Nueva York (B.1.526)

Variante Escocia

Variante Japón

Variante C.37 (Andina o Lambda) (de Lambayeque, población a 800 Km. Al norte de Lima en Perú). VOI: Variante de interés que está en estudio por parte de la OMS.

 

También cabe alertar que las variantes inglesa, sudafricana y brasileña, comparten la mutación denominada D614G, que aumenta la transmisibilidad del virus hasta ocho veces en comparación con el virus original.

A su vez las variantes sudafricana y brasileña, también tienen una mutación común la E484K, que reduciría la inmunidad adquirida por una vacuna o una infección pasada, por lo que podría darse la posibilidad de una reinfección.

A todo ello, se dedican muchos esfuerzo en la secuenciación del coronavirus en busca de cambios genéticos, para detectar variantes antes de que se puedan producir y estar alerta para impedirlo.

En definitiva todas estas variantes lo que producen es que el patógeno sea más resistente a las vacunas.

Coronavirus

Transmisión del virus.

La propagación del coronavirus ocurre principalmente a través del aire.

Los virus se liberan durante la exhalación, el habla o la tos. Lo hacen a través de los aerosoles que son pequeñas partículas de saliva o fluido respiratorio (microgotas) que flotan y permanecen en el aire y que nos infecta cuando las inhalamos. Estos diminutos aerosoles son capaces de viajar más de dos metros, cuando se liberan por las personas infectadas cuando hablan, gritan, cantan o respiran. Representan un riesgo de exposición y de contagio incluso a distancias superiores a 1 o 2 metros de una persona infectada. Es la forma dominante de transmisión del virus. La transmisión por superficie es muy bajo comparado con el de transmisión aérea.

Se han detectado en el aire ARN viral con gotitas menores a 5 micrómetro (micrón o micra, una unidad de longitud equivalente a una milésima parte de un milímetro <5um). De aquí la gran importancia de ventilar los espacios cerrados. El hecho de no explicárselo bien al público de cómo se transmite, no entienden las medidas de llevar la mascarilla bien puesta. De ahí el hecho de que una parte de la población no cumple o se resiste a cumplir las normas, porqué le parecen arbitrarias y no se saben adaptar a situaciones concretas, en definitiva no saben protegerse bien.

Idealmente al estar en el aire libre hay un menor riesgo de contagio, ahora bien, si se está con alguien, hay que llevar siempre la mascarilla y mantener la distancia de seguridad.

En mi opinión es más importante medir la cantidad de CO₂ (dióxido de carbono) que hay en un local, que medir la temperatura de las personas que ingresan en él. (Debiera existir una cifra aproximada a las 400 partes por millón de dicho gas y debería alarmar cuando se superan las 700 partes/millón).

Acerca de este modo de contagio, cabe reseñar uno de los errores mayores de la OMS fue que el 28 de marzo de 2020 dijo que: “el SARS-CoV-2 no se transmitía por el aire en absoluto y decir que se transmitía por el aire, era desinformar y que les ayudásemos a luchar contra esa desinformación”

Aerosoles del COVID-19

Causas que concurren en Chile:

Son múltiples las causas que inciden en la compleja situación epidemiológica. (fenómeno multifactorial). Las he clasificado en nueve causas principales, vamos a verlas:

1.- Numerosa población vulnerable. 

2.- Determinantes sociales (población más pobre, más posibilidad de infectarse con cuadros más graves). 

3.- Demora en acceder a la vacuna. Numerosa población que aún no esta vacunada. 

4.- Fallos en la comunicación de riesgo y carencia de educación sanitaria. (Información falsa o en contra de la vacunación). También mucha información contradictoria. La información no persistente ni consistente ha llevado a la confusión y a que la autoridad sanitaria ha dejado de ser creíble.

5.- Demora en apoyos económicos. Las medidas económicas han sido tardías. La población más pobre ha tenido que salir a trabajar, tomar locomoción colectiva y no cumplir las cuarentenas. Todo ello porqué necesitaban ingresos para alimentar a sus familias. Lo cual ha hecho que aumentara el contagio con más presencia laboral, provocando una alta movilidad.

6.- Cansancio pandémico. Al ser las cuarentenas demasiado prolongadas, el público no las respeta, ya sea por motivos económicos o mentales. La estrategia estaba basada en las cuarentenas y no está resultando.

7.- Circulación de nuevas variantes (más contagiosas). Alta circulación del virus. Mutaciones del virus. (La cepa P.1 brasileña es más contagiosa, se ramifica con mayor velocidad y es más potente en términos infecciosos)

8.- La falta de un mejor control de fronteras. (a causa probablemente del aludido cansancio pandémico). De este modo entró la variante P.1  brasileña de forma muy rápida y violenta, que se ha transformado en la cepa dominante.

9.- Componente estacional. Hay que pensar que el peak del pasado año fue durante la tercera semana de Junio. Por lo que en los próximos días se tenderá a agravar la situación.

 

Que hacer en Chile:

            1.- Fortalecer la educación sanitaria

            2.- Convencer a los muchos que todavía se resisten a que sean vacunados

            3.- Agilizar el plan de inmunización

            4.- Redoblar los esfuerzos de búsqueda activa de casos

            5.- Aislamiento efectivo de pacientes infectados (fiscalizarlos)

            6.- Criteriar el modelo de cuarentena (si 2, 3, o 4 semanas).

            7.- Alta fiscalización en las salidas.

            8.- No bajar la guardia con las medidas de seguridad (mascarilla, distancia y lavado de                 manos) Por lo menos hasta finales de Agosto en que ya se debería constatar una                      importante mejoría.

            9.- Alertar a la juventud de la importancia de la vacunación, al mismo tiempo de hacer                  hincapié en las medidas de seguridad establecidas.

Con todo ello, a mi juicio, debería vislumbrarse una mejoría muy significativa que meritaría cambios tendentes a una desescalada en la pandemia de cara al principio de la próxima primavera austral.

 

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LA SAL

LA SAL

La hipertensión (HTA) es una patología muy extendida, sólo en España según las últimas estadísticas, un 42% de la población la padece y el 37,4% está todavía sin diagnosticar, según un estudio de Di@bet.es publicado por la Revista Española de Cardiología.

Se produce esta patología cuando los niveles de presión arterial son altos de manera continuada y sostenida. Provocando, si no es controlada, hipertrofia y dilatación en el corazón, pérdida de elasticidad de las arterias, accidentes cerebrovasculares y daños renales y/o oculares.

A parte de un tratamiento farmacológico y un control periódico, el paciente debe hacer ejercicio diario, procurar no llegar a estresarse, no fumar, limitar el alcohol, mantener un peso regular, adecuado a su envergadura y alimentarse con una dieta equilibrada, (Dieta Mediterránea o DASH), en la cual se evitará un consumo excesivo de sal.

Desde hace cierto tiempo a causa de mi hipertensión crónica, me fijo en la sal que contienen los alimentos que voy a comer, pues de todos es sabido que dicho elemento ingerido en cantidades excesivas es perjudicial para el organismo en especial para los que padecemos dicha patología crónica.

Pero como saber la cantidad de sal que ingerimos en cada momento?, realmente difícil. Los alimentos envasados nos indican verdaderamente la sal que contienen?. No, lo que nos dicen es la cantidad de sodio, no de sal.

Del mismo modo que he hecho un razonamiento para la determinación de dicho compuesto en cada alimento (principalmente etiquetado), me permito ahora escribirlo por si les puede servir de ayuda o quizás les pueda descubrir algo que ignoran o que simplemente no habían caído en su cuenta. Vamos por pasos:

 

 

Que es la sal ?

La sal, conocida como sal común o sal de mesa, es denominada químicamente como cloruro sódico o cloruro de sodio, la fórmula química es NaCl.

 

Na + Cl    Na⁺ + Cl^-    NaCl

 

La sal pura posee cerca de 60,66% de su peso de cloro elemental y un 39,34% de sodio, por lo que podríamos redondear a un:

 

60% Cl + 40% Na    SAL

 

Ingestión óptima diaria de sal:

Para el correcto funcionamiento de nuestro organismo, se sabe que bastan un máximo de 1,25 gramos de sal al día. La OMS (Organización Mundial de la Salud) recomienda un máximo de 5 gramos/día, si bien en un adulto normal, (sin ninguna patología). Así pues, entre los 1,25 gr. y los 5,- gr, estaría la cantidad óptima en una persona adulta normal.

Actualmente tenemos que la sal presente en los alimentos frescos no rebasa los 0,25 gramos/100 gramos de producto. Mientras que los productos procesados como por ejemplo una hamburguesa puede tener 2,75 gramos/100 gr..

Ingestión de sal

Cómo saber el contenido de sal en un alimento?

En principio por el etiquetado del envase. Pero el contenido en sal en los diferentes alimentos nos puede llevar a cierta confusión. En primer lugar cabe distinguir el etiquetado frontal y el que figura en la tabla de composición nutricional.

Pero he aquí que la mayoría de veces lo que nos indica la tabla de composición nutricional es el contenido en sodio, tanto por cada 100 gramos y/o por ración.

Por lo que como dijimos al principio (60% Cl + 40% Na) para conocer el contenido en sal debemos multiplicar el valor por 2,5, ya que el sodio (Na) está presente 2,5 veces por unidad.

©Eroski Consumer

 

 

Ejemplo:

Una etiqueta que nos muestra un valor de: Sodio: 800 mlgr/100 gr., y 400 mlgr/ración.

 

800 x 2,5 = 2.000 mlgr  =  2 gramos de sal por cada 100 gramos de producto

400 x 2,5 = 1.000 mlgr  =  1 gramo de sal por ración de producto.

 

En la actualidad hay muchos alimentos etiquetados como “bajo en sal” o “sin sodio” o “bajo en sodio”, etc. Generalmente se corresponde con las siguientes equivalencias:

 

Reducido de sal/sodio.- Tiene un 25% menos de sal (comparado con producto similar)

Bajo en sal/sodio.-        Tiene 0,12 gr. o menos de sodio/sal por 100 gr.

Muy bajo en sal/sodio.- Tiene 0,04 gr. o menos de sodio/sal por 100 gr.

Sin sodio/sal.-               Tiene 0,005 gr. o menos de sodio/sal por 100 gr.

Sin sodio/sal añadida.-   No se ha añadido ni sodio ni sal. Debería tener menos de 0,12 gr. de                                 sodio por 100 gr.

 

Conclusión.-

Mire la etiqueta y si le habla de sodio, multiplique la cantidad por 2,5 veces y sabrá el contenido de sal que le atribuyen al producto.

Por si le resulta más cómodo a la hora de efectuar el cálculo mental descrito, puede probar a multiplicar el valor por 10 y dividirlo por 4.